«  Sketch '' montre ce qui se passe lorsque les émotions des enfants se déchaînent

Il y a beaucoup de choses à dire sur l'importance d'avoir un débouché émotionnel. Que ce soit pour une course, en écrivant dans un journal ou en ceinturant paroles dans votre voiture, tout le monde a besoin d'une forme de catharsis.

Mais pour les parents, cela peut être particulièrement difficile – comme nous avons tendance à mettre nos besoins émotionnels sur le brûleur arrière afin de protéger les émotions de nos enfants. Comme toute pression de construction qui doit éventuellement aller quelque part, les émotions en bouteille peuvent finir par provoquer des conséquences indésirables.

Esquisserlibérant dans les salles du pays le 6 août, traite de manière créative de cette idée dans des manières délicieuses et inattendues pour les familles.

De quoi parle «Sketch»?

Esquisser Suit une famille en deuil qui déchaîne involontairement quelque chose de grand dans leur petite ville. Amber, 10 ans, pleurant toujours la perte de sa mère, a des ennuis pour dessiner des images comiquement sombres de monstres attaquant des camarades de classe. Son père, Taylor trouve son art dérangeant, mais néanmoins inoffensif. Mais quand Amber et son frère, Jack découvre que ses dessins ont pris vie et font des ravages, ils sont partis pour retrouver les créatures avant de faire d'autres dégâts.

Il s'agit des débuts en fonction de réalisateur de Seth Worley, distribués par Angel Studios. Les membres de la distribution incluent Tony Hale, D'Arcy Carden, Bianca Belle et Kue Lawrence entre autres.

Ce que les familles apprécieront dans le «croquis»

Si vous avez grandi avec des films familiaux comme les années 1984 L'histoire sans fin ou 1995 Jumanjioù la frontière entre l'imagination et la réalité devient floue tout en traitant des sujets plus lourds, Esquisser devrait être dans votre ruelle. Voici quelques aspects remarquables que les familles devraient apprécier:

• Il équilibre de manière experte la lourdeur et l'humour: La famille du film traite de la perte d'un parent. Bien qu'il puisse être difficile de faire du chagrin une ligne narrative tout en offrant du plaisir, Worley le fait très bien ici avec de grands personnages et de l'humour bien placé. Tony Hale apporte sa gamme et ses côtelettes comiques jouant un père célibataire, mais les enfants correspondent à cette énergie avec un jeu et une légèreté dramatiques qui provoquent des LOL littéraux.
• C'est une course de montagnes russes amusante: Comme pour toute bonne aventure familiale, les éléments fantastiques qui fournissent l'émerveillement et le danger sont honnêtes à cause des enjeux émotionnels. Les monstres ne se contentent pas de apparaître – ils sont animés d'une manière qui a du sens à la fois pour l'élan du récit et le ton des scènes dans lesquelles ils sont. C'est une pointe du chapeau pour les aventures d'Amblin classiques des années 80, de cet aspect. Quand il est temps de vous amuser, vous vous amusez; Et quand il est temps de vous sentir nerveux, vous vous sentez nerveux.
• Il y a beaucoup à discuter: D'un point de vue thématique, Esquisser est un livre assez complet. Les familles devraient avoir beaucoup à dire concernant la gestion de la perte, de la communication saine et d'être responsable de ce que vous avez mis dans le monde. La grande chose, c'est que les leçons ne sont pas seulement pour les enfants. De cette façon, cela rappelle un film Pixar qui utilise son concept pour capturer le public, puis explorer plus profondément l'expérience humaine.

Le réalisateur Seth Worley nous donne un aperçu de son «carnet de croquis»

En parlant des thèmes dans Esquisserle réalisateur Seth Worley en a discuté avec quelques-uns avec Parents. Il décompose certaines de ses inspirations pour raconter cette histoire et ce qu'il espère que les parents en retirent en particulier.

Vous ne pouvez pas contrôler votre boîte de réception, mais vous pouvez contrôler votre ouvrage

Un concept frappant qui est exploré dans Esquisser est celle des boîtes de réception émotionnelles et des boîtes d'invocation. Quiconque catégorise les e-mails est fonctionnel comprend qu'il n'est pas pratique ou conseillé de répondre à chaque e-mail que vous recevez. La même chose peut être dite pour les réponses émotionnelles.

Lors de l'ouverture du film, Amber parle de ses dessins troublants avec un conseiller scolaire. Le conseiller affirme essentiellement l'utilisation par Amber de l'esquisse comme une « boîte d'envoi émotionnelle » pour aider à traiter ses sentiments, au lieu de faire du mal à l'un de ses camarades de classe.

« 'Vous ne pouvez pas contrôler votre boîte de réception, mais vous pouvez contrôler votre boîte d'envoi' est quelque chose que je dis à mes enfants depuis toujours », explique Worley. « C'est une version de ce que mon père m'a dit (être seulement capable de contrôler vos propres actions). C'est un état d'esprit si sain – de vous protéger contre les angoisses inutiles et un moyen de traiter les autres. »

Worley explique comment cette scène d'ouverture reflète une expérience que sa propre sœur a eue à l'école, interrogée sur certains de ses dessins violents. Il dit qu'entendre les réponses qu'elle a reçues du conseiller à propos de la façon dont il est en fait un moyen sain de gérer l'émotion l'a inspiré.

« J'ai dit: » C'est l'adulte que je veux être dans la vie d'un enfant «  », se souvient-il. « 'Quand je suis parent, je veux être celui qui appelle cela et habilite les enfants (à continuer de traiter à travers l'art). »

Les choses qui nous font peur peuvent également apporter la catharsis

Bien que je ne sois pas un père célibataire, j'ai beaucoup raconté le personnage de Taylor Esquisser. Sa représentation d'un parent essayant de garder la tête hors de l'eau tout en se précipitant sous la surface était vraie. De plus, être dérangé par les dessins violents d'Amber, mais être hésitant à lui parler honnêtement, de peur de la décourager, est un endroit que beaucoup de parents se retrouvent souvent.

Worley dit que le fait d'être dans ce lieu de tension lui a beaucoup parlé tout en racontant cette histoire – non seulement en tant que cinéaste, mais en tant que papa. Il fait référence à des films comme Qui a encadré Roger Rabbit? et Jurassique comme exemples de films qui l'ont également terrifié et autonomisé pendant ses années de formation.

« Les choses (dans l'art) qui nous font peur et nous font nous sentir dangereux pendant peut-être une heure et demie à deux heures peuvent également nous guérir », note-t-il. « Ils nous donnent cette catharsis – un endroit pour traiter et conquérir ce que nous avons peur. »

Les dessins qui prennent vie dans le film sont effrayants. Mais ils servent à donner de forme à ce qu'Amber subit sa perte, et ils donnent également la parole à Taylor et Jack dans leurs voyages vers l'honnêteté émotionnelle.

« (En faisant ce film), j'ai vu l'occasion de raconter une histoire qui, selon moi, était vraiment importante pour les enfants et les parents », dit Worley. « Nous voulions que les enfants se sentent responsabilisés dans une expression créative de soi, et nous voulions inspirer les parents à créer un espace sûr pour que les enfants le fassent. »

Vos enfants ont besoin d'être sur le voyage émotionnel avec vous

Worley devient candide d'être conscient de l'idée que les hommes sont découragés d'exprimer ouvertement des sentiments. Au lieu de s'asseoir avec la sensation, nous recherchons une solution pour le « réparer ».

Maintenant, cela ne signifie pas que nous ne ressentons pas – mais notre opération est plutôt beaucoup plus basée sur des solutions, ce qui peut nous amener à contourner complètement l'étape de traitement. Non seulement cela n'aide pas notre propre santé émotionnelle, mais cela affecte nos enfants, qui reflètent nos comportements.

« En tant que parent, vous êtes la première expérience de votre enfant du monde extérieur », explique Worley. « Vous pouvez être leur seule interaction sociale (la plupart des jours). Si tout ce que vous avez à donner est ce désordre non transformé d'essayer de vivre dans la société d'aujourd'hui, nous ne voulons pas exposer notre enfant à cela. Donc, si nous n'avons pas d'endroit pour le dire, nous le cachons. »

Le personnage de Jack, au lieu de dessiner comme sa sœur, fait de son mieux pour essayer de réparer les choses et se rapprocher de ce qu'il ressentait avant de perdre leur maman. Et il s'inspire de son père.

« Jack assume inconsciemment le rôle du deuxième parent », explique Worley. « Esquisser est bien plus d'être un parent que d'être un enfant. Et ce que j'ai appris en tant que parent, c'est que nos enfants traversent beaucoup plus que nous ne le pensons, et ils ont besoin que nous le traversons avec eux.  »

Le film fait un bon travail pour montrer, peu importe à quel point nous essayons de protéger nos enfants contre les troubles émotionnels, ils ressentent les mêmes choses que nous faisons. Et la meilleure chose que nous puissions faire pour eux est de montrer l'honnêteté.

Ce que les parents doivent savoir avant de regarder

Esquisser est évalué PG pour certains de ses sujets et de ses images. Je pense que les enfants aussi jeunes que 7 peuvent probablement le gérer si vous regardez avec eux. Mais le principal public cible de celui-ci est les préadolescents. Voici un peu plus de ce à quoi vous pouvez vous attendre:

Langue mature

Il y a quelques cas de blasphèmes légers tout au long du film, comme « Sh * t », « H * ll » et « Dumb * ss », ainsi qu'un autre langage grossier. Cependant, je n'ai rien catégoriser comme sur la ligne ou complètement gratuite. Mais si vous regardez avec un enfant plus jeune qu'un Tween, préparez-vous.

En ce qui concerne le dialogue mature, il y a des cas où Amber décrit la violence des monstres qu'elle dessine. Il y a aussi une blague courante que les enfants du film ont sur les mégots.

Violence

Bien qu'il n'y ait pas d'effusion de sang, certains des monstres du film semblent assez intenses et ont clairement l'intention de nuire aux enfants. Les enfants détruisent les monstres par divers moyens, y compris les piétiner sur eux et leur utilisant des armes fantastiques.

Insinuation

Il n'y a pas d'insinuations explicites dans le film. Il y a une mention d'un personnage qui veut que quelqu'un soit leur petite amie, mais c'est assez innocent.