Teen Tech Genius rencontre la magie

Notre objectif en tant que parents est d'aider nos enfants à devenir les meilleures versions d'eux-mêmes. Cela signifie soutenir leurs aspirations et s'assurer qu'ils se sentent en sécurité lorsqu'ils excellent. Malheureusement, la turbulence de la vie peut secouer leur confiance et même les faire se sentir comme si la seule chose qui les retient du succès est eux-mêmes.

Riri Williams, génie adolescent et protagoniste de Marvel Television Coeur de ferune série originale sur Disney +, ne manque pas de confiance. Mais, son traumatisme passé la fait utiliser ses forces contre elle-même et les autres. Après avoir regardé TrépierT, les téléspectateurs seront contestés par l'idée que le talent et les aspirations ne sont pas suffisants pour résoudre tous les problèmes.

De quoi parle «Ironheart»?

Cette série marque la fin de la « phase 5 » dans le MCU, ce qui signifie qu'il a lieu après les événements de Black Panther: Wakanda pour toujours. Nous suivons Riri Williams (Dominique Thorne) alors qu'elle retourne dans sa ville natale de Chicago. Inspiré par l'ancien inventeur du génie, Tony Stark alias Ironman, Riri commence à construire son propre costume de fer dans l'espoir de créer quelque chose de « emblématique ». Mais à la recherche de ses ambitions, elle se retrouve rapidement enveloppée du mystérieux mais charmant Parker Robbins alias « The Hood » (Anthony Ramos).

Le casting de la série met également en vedette Lyric Ross, Alden Ehrenreich, Regan Aliyah, Manny Montana, Matthew Elam et Anji White. Chinaka Hodge est rédacteur en chef; Les épisodes sont dirigés par Sam Bailey et Angela Barnes. Les producteurs exécutifs incluent Kevin Feige, Louis d'Esposito, Brad Winderbaum, Zoie Nagelhout, Chinaka Hodge, Ryan Coogler, Sev Ohanian et Zinzi Coogler.

Pourquoi les familles devraient regarder «Ironheart»

Voici quelques faits saillants de Coeur de fer Cela en fait une montre familiale passionnante et poignante:

• Le réglage et les caractères dynamiques: Le spectacle se déroule à Chicago, et la saveur de la ville est très bien capturée dans ces épisodes, de la musique aux personnages de soutien. Le cadre le plus ancré (par opposition à d'autres spectacles qui se déroule dans une grande ville générique) transforme la ville elle-même en personnage. En outre, la distribution qui représente les nombreuses communautés et horizons différents qui se réunissent à Chicago.
• Génie adolescent exposé: Le génie de Riri Williams ne parlait pas seulement, il est montré à l'écran. Qu'elle configure à distance un nouveau morceau de technologie ou qu'elle se salit les mains en laboratoire, son ingéniosité, son instinct et sa détermination sont à part entière. C'est un modèle fort pour les adolescents, en particulier les adolescentes en STEM.
• Amis complexes et dynamique de la famille: Les difficultés personnelles des personnages avec la perte sont un moteur de la série. Riri traite du chagrin et de la colère sur plusieurs fronts. Et bien qu'elle ait une équipe de soutien autour d'elle, elle les garde à une distance de sécurité. La pression de montage pour protéger ce qu'elle a encore un impact sur ses relations d'une manière même qu'elle ne peut pas prédire.
• La magie et la technologie se réunissent: Les membres de la famille qui sont intrigués par la science et la magie devraient obtenir un coup de pied de la façon dont la combinaison est utilisée dans le spectacle. L'introduction de la magie dans le monde rempli de technologies de Riri est gérée d'une manière intéressante qui remonte à une bande dessinée plus profonde tout en poussant le récit vers l'avant dans le monde moderne. Magic joue également un grand rôle pour le personnage de Parker Robbins, qui recrute Riri pour une tâche spéciale.

Thèmes qui tirent le cœur (en fer)

Comme pour la plupart des séries télévisées Marvel précédentes à ce jour, Coeur de fer Mélange l'action et l'humour, et a des liens avec des scénarios existants dans le Grand Univers pour les fans.

Mais ce qui est nouveau dans cette émission, c'est que c'est aussi une histoire déchirante de perte, de fierté familiale et d'amitié, soutenue par certaines performances d'acteur en couches – en particulier de Thorne en tant que Riri et d'Alden Ehrenreich comme Joe, un collègue génie technologique.

C'est dans ces acteurs intérieurs du récit que le spectacle est le plus fort et a le plus à dire. Il semble en fait plus intime que certains des titres Marvel plus axés sur les enjeux supérieurs et plus axés sur l'action.

Les familles avec des adolescents, en particulier celles qui ont des aspirations à laisser leur propre marque sur le monde, devraient s'inspirer de regarder le voyage de Riri. Bien qu'il soit frustrant de la voir prendre des décisions douteuses qui la mettent sur des chemins tout aussi discutables, il est clair que ces faux pas, que tous les jeunes font, sont nécessaires à sa croissance en tant que personnage.

Voici trois thèmes remarquables de la série qui devraient inspirer une discussion plus approfondie entre les parents et les adolescents après avoir regardé.

La responsabilité n'est pas une restriction

Au début de la série, Riri est de retour physiquement sur le campus du MIT, mais son esprit est dans un certain nombre d'endroits différents. Elle est très préoccupée de fabriquer son propre costume en fer, tout en réalisant des projets scientifiques d'autres étudiants pour de l'argent. Ses prouesses scientifiques l'aident à être innovante, mais en même temps, cela la met également en danger d'expulsion.

Bien qu'un mentor la supplie d'être plus responsable, Riri soutient que sa responsabilité qui l'oblige à agir « petite » même si elle s'efforce de faire des choses plus grandes. Son mentor l'appelle ce genre de réflexion et avertit Riri qu'elle est la seule qui peut la limiter est elle-même.

Les parents, les mentors et les soignants obtiendront probablement un recul lorsque les enfants décideront d'utiliser leur intelligence d'une manière qui les interrompt – les enfants ont l'impression d'être limités ou contrôlés par des soignants dont la principale préoccupation est leur sécurité. Le fait est que la responsabilité entrera éventuellement dans le chat d'une manière ou d'une autre grâce à des conséquences positives ou négatives. Et Riri le découvre très rapidement.

« Parce que je peux » n'est pas une raison valable de faire quelque chose

Tout au long de la série, lorsque quelqu'un demande à Riri pourquoi elle a pris une décision, elle répond avec le refrain, « parce que je pouvais. » Cette réponse fonctionne dans certains cas jusqu'à ce qu'elle finisse par se retrouver dans une position suffisamment difficile pour avoir à faire face à la vérité derrière ses motivations. Être un génie ne signifie pas que Riri fait toujours le bon appel. Et même si elle signifie bien, le choix du mauvais chemin secoue naturellement sa confiance avant la fin de la saison.

Les amis de Riri et sa maman essaient d'être des voix de raison, mais ils ne reçoivent souvent pas très bien. Rejoindre Parker Robbins et son équipage ombragé est une décision fatidique qui conduit Riri non seulement à se mettre à risque, mais aussi à ceux qu'elle aime, et elle apprend que l'ancien axiome « juste parce que vous pouvez, ne signifie pas que vous devriez » de première main.

Il existe de nombreuses opportunités pour les parents et les adolescents de discuter des sujets comme l'importance de parler de vos problèmes avec vos proches, même lorsque vous êtes gêné ou en difficulté, ainsi que le syndrome de l'enfant précipité.

La colère peut être un puissant motivateur, mais ce n'est pas durable

Un certain nombre de personnages de la série sont motivés par leur colère. Que ce soit Riri, qui est en colère contre une perte qu'elle a subie, Parker, qui est en colère contre ses circonstances actuelles, ou Joe, qui est en colère contre son passé – Manger se fraye un chemin tout au long de cette histoire.

Cependant, il est rapidement évident que la colère peut conduire à une route dangereuse. Et chacun des personnages doit compter avec leurs décisions basées sur la colère. Il y a de nombreux cas tout au long des épisodes lorsque les personnages disent des choses qu'ils ne signifient pas ou font des bonnes affaires qu'ils ne sont pas prêtes à réaliser, seulement pour découvrir que les dégâts durent plus longtemps que l'émotion.

Ce n'est qu'un exemple de la façon dont le spectacle fait un bon travail pour afficher l'inévitabilité des conséquences et comment les deux méchants et Les héros ont des défauts.

Ce spectacle est un grand swing pour Marvel, et il vous laisse en vouloir plus

Cependant Coeur de fer n'est que six épisodes, il parvient à emballer beaucoup d'émotions tout en laissant de la place pour une grande surprise de style MCU ou deux. L'élan narratif est lent dans la première moitié de la saison. Mais une fois que l'intrigue principale se met en marche, vous êtes à bord avec ces personnages, et plus important encore, enracinant Riri pour trouver la paix.

Les fans hardcore des bandes dessinées apprécieront également une révélation de personnage qui aura d'énormes implications pour les futures aventures Marvel. Et la finale se termine par un cliffhanger en intestin qui m'a fait dire « Nonono » à haute voix à mon téléviseur.

Il y a un aspect plus lourd émotionnellement de Coeur de fer Que les parents devraient être conscients, tels que les références à la mort, la violence, les menaces violentes et les cas de blasphèmes (principalement un caractère disant « sh * t » à l'occasion). Il y a aussi une intrigue de braquage qui se déroule sur la majeure partie des épisodes, qui est géré dans un plaisir Ocean's Eleven genre de façon. En fin de compte, les familles avec des adolescents plus âgés devraient trouver une montre émouvante, culturellement riche et stimulante, sinon totalement excitante, Coeur de fer.

Personnellement, je suis intéressé de voir où vont ces personnages d'ici. En tant que parent, je suis préoccupé par Riri. Mais en tant que fan, je suis prêt à voir comment les conséquences d'elle ne se déroulent pas toujours.

Les six épisodes de Coeur de fer sont disponibles pour diffuser maintenant sur Disney +.