« La couleur pourpre » a une cote PG-13 : est-ce acceptable pour les enfants ?

« La couleur pourpre » a une cote PG-13 : est-ce acceptable pour les enfants ?

« Je pense que ça énerve Dieu si vous passez devant la couleur violette dans un champ quelque part et ne le remarquez pas. »


Je suis tombé amoureux de Le New York Times livre à succès La couleur violette écrit par Alice Walker, quand j’avais 14 ans, mais le titre m’a toujours dérouté. Le violet, dans toutes ses nuances variées, est ma couleur préférée et, à mes yeux, il incarne la royauté, la fantaisie, la bonté et la profondeur.


Cependant, lorsque j’ai lu le livre pour la première fois quand j’étais adolescente, je n’ai pas trouvé le glamour que je recherchais. Au lieu de cela, avec ses pages, j’ai découvert de dures vérités sur l’histoire de l’Amérique, le Sud profond et le traitement générationnel des femmes (et parfois des hommes faibles) en tant que norme sociale.


Mais maintenant, en tant qu’adulte amoureux du livre et du film original de Steven Spielberg, j’ai appris que le « violet » est vraiment rare, peut transporter la douleur et représente toujours la beauté. Malgré les réalités choquantes de nombreux personnages du livre, il est écrit avec une telle beauté et honnêteté que les personnages ont depuis longtemps élu domicile dans mon esprit et mon cœur, ainsi que dans le cœur d’innombrables personnes à travers le monde.


Le roman a remporté le prix Pulitzer de fiction en 1983 et le National Book Award for Fiction. En 1985, il a été adapté dans le film classique de Spielberg et en 2005, une comédie musicale à Broadway. Il y a maintenant un nouveau film, mais ce n’est pas un remake. Au lieu de cela, c’est basé sur la comédie musicale.


Les thèmes et les personnages à l’intérieur La couleur violette parler de la résilience de l’esprit humain d’une manière qui transcende la race, le sexe et le statut socio-économique, c’est pourquoi il est si apprécié. Dans le nouveau film, il y a de nombreuses leçons pour les préadolescents et les adolescents plus âgés sur les rôles de genre, l’histoire, la sexualité et même les impacts positifs que les arts peuvent avoir.


Il y a un élément de théâtre musical percutant tout au long du film, et il équilibre certaines des scènes les plus intenses. La musique et la chorégraphie insufflent magnifiquement des indices sur les normes sociétales et la culture du Sud. Il y a de fabuleuses scènes de juke-joint de fin de soirée qui mettent en valeur le jazz, le blues et la danse swing, associées à des « chapeaux d’église » ornés et à certains des meilleurs modèles de chapellerie.


La cinématographie et définir des emplacements dans toute la Géorgie sont très beaux et donnent vraiment un aperçu de la vie dans le Sud du début des années 1900 aux années 1940. De grands porches, de grandes cours de la taille d’une plantation et des maisons situées à la « campagne » reflètent la vie des métayers, des agriculteurs et des propriétaires qui vivaient de la récolte des récoltes.




Les thèmes de « La couleur pourpre »

Il existe de nombreux thèmes puissants dans La couleur violet, comme les amitiés féminines fortes, les avantages de la fraternité, le besoin d’équilibre en matière de rôles de genre au sein d’une structure familiale, les avantages et/ou les conséquences de la rupture avec les normes sociétales (comme le montrent les personnages Shug Avery et Sofia), et comment l’histoire peut se répéter si les cycles ne sont pas rompus.


Les personnages féminins et masculins sont représentés dans une juxtaposition extrême les uns aux autres, ce qui dénote en outre le besoin d’équilibre entre les deux sexes dans une famille, mais cela demande du travail. Les personnages sont très bien écrits et de puissantes leçons peuvent être tirées des choix qu’ils font.


Lynsey Cuillère Météo / Warner Bros. Pictures



Celie, la protagoniste féminine, accepte ses tâches domestiques traditionnelles de cuisine, de ménage et d’être verbalement critiquée par son mari « Monsieur » qui l’a achetée et qu’elle n’aime pas. Elle est à la recherche de son identité, peu sûre d’elle, maltraitée et bien entraînée à se soumettre, même à une faute.


Warner Bros.



Sofia, l’une des principales co-stars, est une matriarche plus dominante dans sa maison. Elle est grande, audacieuse, sans excuse et refuse d’assumer toutes les tâches ménagères. Sofia attend de son mari, Harpo, qu’il l’aide à la fois avec les enfants et avec les tâches ménagères. Elle fait face à des difficultés dans sa vie, mais son combat pour se montrer telle qu’elle est est une bonne forme de représentation pour que les filles de tous horizons comprennent que leur estime de soi n’est pas définie par la forme de leur corps.


Warner Bros.



Shug Avery, est un chanteur de jazz qui a du courage et du piquant. C’est une femme qui défie complètement les conventions. Elle sort et épouse qui elle veut. Elle est belle, financièrement indépendante, a beaucoup voyagé et est autonome sur son corps et sa sexualité. Pourtant, les habitants de la ville parlent souvent d’elle. Ironiquement, c’est grâce à Shug Avery que de nombreuses femmes disposent d’un pouvoir d’action tout au long du film. Elle incarne la liberté et l’idée que lorsque vous choisissez de défier la norme, vous serez incompris.


Les caractérisations des hommes sont également assez intentionnelles. « Monsieur », un mari très autoritaire, qui considère sa femme comme sa propriété, perpétue les mêmes attitudes oppressives et sexistes envers Célie, et les femmes en général, qu’il a apprises de son père. Son comportement instruit représente la tradition à bien des égards. Monsieur compte entièrement sur les femmes pour cuisiner, nettoyer et s’occuper des enfants. Harpo, le mari de Sofia, est un homme qui aime sincèrement sa femme et est prêt à tout pour lui plaire. Parfois, il est faible et il admire secrètement la personnalité dominatrice et le courage de sa femme.



« La couleur violette » est-elle appropriée pour les enfants et les préadolescents ?

Alors que La couleur violette est généralement approprié pour les 13 ans et plus. Les parents de tous les enfants doivent savoir qu’il est classé PG-13 en raison de la violence, du langage adulte et de certains éléments thématiques.


Sous-entendus sexuels

Il peut y avoir des questions et des conversations avec vos préadolescents et adolescents en ce qui concerne les insinuations sexuelles dans le film.


Il y a un baiser adulte partagé entre deux femmes et cela sous-entend qu’il y a eu des relations sexuelles. Il y a aussi des baisers et des danses suggestives entre adultes, ainsi que des scènes de sexe implicites entre un couple marié. Ce n’est pas affiché à l’écran, mais un lit est montré en mouvement.


Les hommes parlent des femmes de manière suggestive. Un homme adulte tente de profiter d’une jeune femme, Nettie, qui séjourne chez lui. Le sujet difficile du viol revient également. Cela sous-entend qu’un beau-père tente de violer sa belle-fille, et cela sous-entend qu’il viole sa belle-fille aînée.


Violence

Si vous ou votre enfant êtes mal à l’aise face à la violence, il y en a dans ce film. Il y a une bagarre dans un bar où des coups de poing sont lancés et des coups de feu sont tirés (personne n’est blessé). Il y a une certaine violence physique envers les femmes, comme indiqué ci-dessus. Une femme est également frappée au visage avec un pied-de-biche par un homme blanc, puis battue physiquement par des habitants de la ville.


Un langage et des thèmes forts

Une femme est qualifiée de « noire, pauvre et laide », et il y a des grossièretés d’adultes. Souvent, les femmes sont traitées comme des citoyennes de seconde zone. Les femmes qui défient la tradition sont parfois maltraitées, rejetées ou, dans certains cas, admirées. Les hommes sont souvent sexistes envers les femmes, et les femmes trouvent force et réconfort dans leurs amitiés avec d’autres femmes.


En fin de compte, c’est aux parents de décider si leur préadolescent ou adolescent peut gérer ce type de scènes, certains thèmes difficiles et ce langage. Mais cela peut aussi susciter une conversation entre vous et votre enfant.